Открытое сердце Яна Боме

ОТКРЫТОЕ СЕРДЦЕ ЯНА БОМЕ

(О творчестве Яна Боме – художника, фотографа и журналиста)

Просматривая страницы нашего журнала, вы часто видите материалы за подписью Яна Боме.

Это не псевдоним, этот интересный и неординарный человек действительно наш журналист. Он – бессменный редактор отдела раритетов нашего журнала, автор большинства материалов о природе, ближних и дальних поездках и впечатлениях; автор и соавтор материалов о проводимых в журнале тест-драйвах и об интересных людях и многое-многое другое…  А вот сегодня он сам – герой рубрики «Наш человек!». И это справедливо!  

Ян Анатольевич – человек неуемный и многогранный: его репортажи, очерки, эссе, статьи о Великом и Вечном, о духовности и культуре, проиллюстрированные его же фотографиями и рисунками, можно встретить и в других изданиях, газетах, журналах. Слово и визуальный образ в произведениях журналиста и художника Яна Боме взаимосвязаны, тесно переплетены и дополняют друг друга.

Да, Ян Анатольевич Боме – личность талантливая, интересная и, повторимся,  многогранная. Он любит автомобили, самолеты, всевозможные механизмы и вообще все, что движется и отлично в этом разбирается. Он не только инженер и конструктор интересных автомобилей (ездил на собственных самодельных (!) авто в то время, когда название «Жигули» звучало круче, чем сегодня «Бентли»), мотоциклов, сельскохозяйственных помощников в быту, различных электронных устройств. Он прекрасно разбирается в современной и классической музыке, в совершенстве владеет искусством фотографии – как художественной, репортажной, так и научно-технической.

Но еще Ян Анатольевич – профессиональный художник.

Он работал в тюменском отделении Союза Художников, по металлу и монументальной живописи (смальтовая мозаика). Неоднократно выставлялся и выставляется, как на тематических, так и на своих персональных художественных выставках.

Его картины есть в Тюменских музеях и частных коллекциях в России и далеко за её пределами.

О себе как о художнике, как о творческом человеке он рассказывает очень скупо:

«Я родился и вырос в сибирской деревне в семье сельских интеллигентов и очень ценю неброскую красоту нашей природы, понять и постичь философию которой помог мне мой отец Анатолий Михайлович – учитель и художник, с ранних детских лет моих открывший красоту мира и добра в природе. Деду своему Михаилу Яновичу я обязан своим пристрастиям к точности исполнения и всяческим механизмам и устройствам.

Свое становление я связываю с изучением творчества художников кисти: Исаака Левитана, Архипа Куинджи, Василия Поленова, Ивана Шишкина, Ивана Крамского, Александра Иванова, Ван Гога и Поля Гогена, Рокуэлла Кента, а художников слова: Льва Толстого, Антона Чехова, Джека Лондона, Эрнеста Хемингуэя и замечательного журналиста, фотографа и путешественника Василия Пескова.

Считаю, что состояние души должно быть максимально творческим, тогда будет что-то получаться.

Когда я фотографирую или пишу с натуры ту красоту, которую создал главный творец и художник – Бог, то испытываю высочайшее состояние духа, которое можно сравнить с пребыванием в храме, в молитве. Убежден, что назначение истинного художника – быть посредником  между Богом как истинным творцом красоты и теми, кто еще не научился её видеть.

Возможно, поэтому зрители, а также те, кто приобрел мои работы, ощущают в них светлую сильную энергетику.

Я многому учился, многое умею делать и знаю себе и своему труду цену, но главной ценностью для себя считаю не деньги, а свободу, искренние, добрые человеческие отношения, что становится все большим дефицитом в моей стране.

Я работал в Тюменской организации Союза художников России по монументальной живописи и металлу. Вел школьную изостудию и занимался индивидуально с людьми, проявляющими интерес и способности в изобразительном искусстве и техническом творчестве. Работал и работаю в газетах, журналах и издательствах в качестве фотокорреспондента, журналиста.

Участвовал в различных выставках в Тюмени и области, Москве, Ленинграде, Одессе.

Мои работы есть в частных коллекциях России, ближнего и дальнего зарубежья, в тюменских музеях.

Большинство моих живописных работ выполнено на картоне или оргалите, что удобно в процессе творчества и более прочно и долговечно, чем холсты. Фотографии и копии того, что написал, храню в цифровом виде.

Я не претендую на какие-либо звания или заслуги. Это моё творчество, и если кто-то найдет в нем свое созвучие – буду рад.

С удовольствием поделюсь своим опытом как художник, фотограф. Желающим могу сделать приличное и разнообразное портфолио, фотосессию. Желающие также могут приобрести мою живопись в оригинале непосредственно у меня».  

Ян Боме* (Россия, моб. тел.: 8 909 186 51 23)

Yanbome@mail.ru 

*Все мои работы защищены. Использование авторских работ возможно только с согласия автора.

Вот лишь некоторые выдержки из разных источников о Яне Анатольевиче как о человеке и художнике :

«Открытое сердце Яна Боме.

Боме – личность особенная. Он прирожденный лирик, и как уживаются в нем эта трепетность и здоровый прагматизм?!

Он абсолютно нездешний и в то же время абсолютно тюменский. Красивый, задумчивый и озорной. Он Талантлив и потому вездесущ. О нем можно сказать много лестного.

Этот художник объемлет мир в буквальном смысле. И когда смотришь на его работы и общаешься с ним, то понимаешь, что в своих произведениях он проигрывает всю гамму человеческих чувств. Возможно, поэтому многие его произведения вызывают неоднозначный отклик человеческих душ. Ритмика и эмоциональность в его работах очевидны.

Удивительно светлое гармоничное отображение природы её красоты – вызывает соответствующее состояние души.

Секрет и парадоксальность Яна Боме – он увлечен жизнью во всех её проявлениях.

Он поэт, философ и мистик, и инженер–конструктор и естествоиспытатель, он путешественник и художник в самом высоком понятии этого слова…

В наше время безвкусицы и оголтелой рекламы – это как струя свежего ветра в прокуренной комнате.

Его фототворчество не мешает, а наоборот, помогает в едином стремлении отображения красоты её поэзии…

Есть ощущение, что рядом с нами живет человек, который мир видит иначе, добрее. Он любит этот мир и един с ним».

                                               Марина Косполова, искусствовед ТМИИ – на презентации персональной  выставки  Яна Боме  в Академии Культуры 16 апреля 2010 г., Тюмень.

«Мы русские по духу и впитали русскую культуру, хотя мы все многонациональны. Деревенские и городские, все разные…

Сейчас нам насаждают псевдокультуру. У людей – фотографическое восприятие картин и нет философского видения в работах современных художников. У Яна все по-другому.  Его картины глубоки, философичны и содержательны. Он талантлив и бесхитростен и с открытой душой.

Если нескольким зрителям нравится одна и та же картина – это удача. А его произведения нравятся очень многим. Хотя  отклики неоднозначны. Многие картины Яна очень созвучны и моему творчеству

Леонид Иванов, доктор политологии, журналист, писатель.

ТГАКИ, 16 апреля 2010 г., Тюмень.    

«Творчество Яна Боме неоднозначно и зачастую вызывает бурные споры. Его работы символичны и аллегоричны. Простой на первый взгляд пейзаж вдруг приобретает странный философский подтекст, если посмотреть на него более глубоким "внутренним" взглядом.
Работы становятся многоплановыми, приобретают несколько уровней проникновения, начиная от внешнего, чисто изобразительного, и заканчивая космическим.

Некоторые сцены совмещают в себе микрокосм и макрокосм. Близкое, человеческое, интимное приобретает божественный смысл.

В его творчестве четко просматриваются два направления. Первое – пейзаж как некая философская сущность, как осмысление состояния человеческой души.

Второе - "ню" или обнаженное женское тело, приобретающие зачастую мифологическую и аллегорическую окраску».

                                                                                                Сайт «Культура.RU»

«….что такое – художник?»

– человек искусства должен постоянно работать над собой, заниматься самообразованием, а иначе он докатится до уровня простого ремесленника…

Вкус потенциального покупателя произведений искусства в нашем городе в большинстве случаев оставляет желать лучшего. Можно ли с этим бороться?

Я встретилась с тюменским художником, признанным мастером «эротического» искусства Яном Боме.

– К сожалению, для большинства наших зрителей в картине главное внешняя «красивость», а не красота. «Попса» в искусстве заполонила все магазины, выставки,  салоны. Идет в отрицательном смысле «воспитание» зрителя. Бороться с этим необходимо, иначе мы все погрязнем в этих слащавых и бездумных «музычках», в этих золотистых рамах…

– Ян, тебя называют «эротическим художником». Насколько это оправдано?

– Я считаю себя пейзажистом. Я воспитан на восприятии природы, на восприятии красоты.

Что же касается моих «ню» и этих слов, то тот, самый главный художник, которого мы называем Богом, максимум красоты воплотил все же в женщине, в её образе, в её теле. И я по возможности стараюсь передавать эту божественную красоту…

Красота, это синтез внешнего и внутреннего. Частенько за внешней красивостью скрывается пустота…

Я не могу писать женщину «с налета». Мне необходимо познакомится с ней поближе, пообщаться с ней, узнать, чтобы потом уже что-то получилось. Однако зачастую на холсте выходит не то, что видно внешне. Прежде всего, я пытаюсь выразить состояние её души, её внутренний мир…

– Ян, если художник находится где-то между Дьяволом и Богом, значит, и дьявольские соблазны в его жизни присутствуют?

– Этого хватает в полной мере. К примеру, искушение сделать ту же «попсу» в золоченой раме и получить за неё хорошие деньги. Но это – омут. Из него нет выхода…

«Попса» – это билет в один конец… Я сумел это преодолеть.

Елена Галкина, «В курсе дел» № 34 (41) 5 сентября 2002 г., Тюмень.

«Из соленых брызг северного моря, бунтарского прадедовского духа, грешной княжеской любви и многого другого рождаются картины Яна Боме. И хотя они узнаваемы, оценка их зрителями далеко неоднозначна.

– Ян, Вы любите эпатировать публику? Иначе откуда столь своеобразный сюжет картины «Люди и их ангелы – хранители». Достаточно откровенная сцена…

– С моей стороны сознательного эпатажа нет. Более того, я человек верующий, глубоко убежденный в том, что красота нам дается свыше в награду. Максимум красоты в самых теплых интимных отношениях….

Я не задумываюсь о зрителях, когда пишу картину. Делаю это для себя….

Людмила Караваева. «МК в Тюмени», 9-16 октября 1997 г., Тюмень. 

«На выставке его я оказалась случайно, а через несколько дней уже поднималась по крутым ступенькам в его мастерскую…

Картины повернуты лицом к стене – наступило время отдыха от назойливых, любопытных, а порой, недоброжелательных взглядов.

Расслабившись, они стали доверчивее и излучают гораздо больше, чем следовало бы.

Живут рядом со своим создателем, не подозревая насколько дороги ему, хотя и назначалась им конкретная цена. Бог уберег – ни одна не ушла налево…

- Темы ваших произведений очень разнообразные: это и «ню» пейзажи и храмы. Больно уж все контрастно.

- Все мои работы – это мое состояние, мои чувства, моё видение. Все не так просто: увидел – зажегся. Значит, были до этого, какие-то мысли, что-то вынашивал в себе. Я долго не работаю в техническом смысле. Картина созревает внутри меня. Порой на это уходит несколько лет. Потом беру холст, краски и, работы от нескольких часов до нескольких месяцев…  

Скорее всего, я – реалист. В реальной подаче тоже можно увидеть свою философию…

- Наверное, вы допускаете, что кого-то могут раздражать ваши произведения?

- Конечно. Есть такие произведения, насаждаемые нашему обществу, что делает народ быдлом.

- Вы говорите, что не работаете на публику, но ваши пейзажи весьма салонны…

- Дело в том, что в салонах сейчас предпочитают откровенный примитивизм и попсу. Мои работы народ воспринимать не готов. Те, кто видит и понимает, обычно, не имеют денег.

- Над вашими работами думать надо… они рождают в душе ассоциации всякие…  Опасно…. Охарактеризуйте себя.

- Я люблю жизнь, люблю красоту….

Наталья Глубоко-Черная, «Наше Время», 28 августа 1997 г., Тюмень.

Редакция журнала TopCar с огромным удовольствием представляет Яна Анатольевича Боме, замечательного и интересного человека, и публикует некоторые фотографии с его живописи (см. фотогалерею).